Во второй половине 30-х годов советское киноискусство достигло больших высот. Социалистический реализм обогатился новыми принципами решения эстетических задач. - ( Новый этап в развитии кино был ценен расширением и углублением звуковых выразительных средств, найденных в начале десятилетия. Разносторонне были освещены на экране современная жизнь народа и его прошлое. Художники кино более глубоко проникали в характер человека, а через него — в философский смысл эпохи. Значительно расширились жанровые границы кино-произведений. Развитие кинопрозы привело к созданию ряда ярких фильмов повествовательного жанра. Среди них были дилогии «Петр Первый» и «Великий гражданин», трилогия о Максиме и трилогия о Горьком. Никогда до этого повествование в кино не достигало такой широты охвата и глубины проникновения в исторические события, в судьбы героев различных социальных слоев, как в этих произведениях. Разработка драматическ... Читать дальше »

Звук, пришедший в кинематограф 30-х годов, дал новое направление развитию мультипликации. На экраны выходят первые звуковые фильмы, и среди них — «Почта» режиссера М. Цехановского, которую можно назвать образцом звуковой мультипликации начального периода. Сила фильма заключалась в том, что он образно, конкретно, наглядно раскрывал содержание превосходного детского стихотворения С. Маршака, давал яркие портреты его героев. На стилевой образности фильма сказалась профессия М. Цехановского, опытного художника детских книг и отличного рисовальщика, его фильм — это серия динамических иллюстраций, где динамика передавалась не только ритмом движения, но и чрезвычайно выразительным звуковым ритмом. Над общим уровнем мультипликационных картин поднимались отдельные художественные рисованные фильмы, сделанные на основе классических произведений литературы или по мотивам произведений русского народного творчес... Читать дальше »

С первых дней создания молодой советской кинема-тографии мультипликация привлекла к себе внимание режиссеров и художников как средство наглядной, доходчивой политической агитации, информации и пропаганды идей революции и социалистического строительства. В начале 20-х годов Д. Вертов впервые ввел мультипликацию в выпускаемый им хроникальный журнал «Киноправда» и тем самым положил начало целой серии агитационных мультфильмов, основанных на «ожившем» плакате, рисунке, лубке и политической карикатуре. Художники быстро убедились, что темы, решенные средствами этого нового вида киноискусства, становились более ясными, агитационно доходчивыми самым широким массам. Именно поэтому новым творческим методом впервые заинтересовались в научно-популярной кинематографии как средством наглядной агитации по целому ряду вопросов. 'Вместе с небольшим коллективом художников за один только 1924 год художник А. Бушкин в сотруд... Читать дальше »

Тридцатые годы были временем создания большого числа исторических фильмов. Именно в эти годы создаются такие классические произведения, как «Петр Первый», «Александр Невский», «Суворов», «Богдан Хмельницкий». При всем различии материалов и аспектов в подходе к историческим эпохам авторы этих фильмов преследовали одну общую цель: показать судьбу национального героя и судьбу народа, выделяя народ как основную движущую силу истории. Не всегда достигалась полнота решения этой проблемы, но она всегда оставалась главной в названных произведениях. Исторический фильм — это не жанр. Исторические картины могут быть различных жанров: эпопея («Богдан Хмельницкий»), роман («Петр Первый»), повесть («Су-воров»), былина («Александр Невский»), трагедия («Иван Грозный») и т. д. Исторический фильм — это тематический раздел кино¬искусства. В лучших исторических кинопроизведениях национально-патриотическая тем... Читать дальше »

В рассматриваемый период появилось большое разнообразие кинокомедий о современности. Ставились музыкальные, бытовые, лирические и детские кинокомедии, предпринимались попытки экранизации классических произведений этого жанра. Мастера кино обратились к эксцентрике и сказке. После работы с Эйзенштейном в качестве актера, ассистента режиссера и сорежиссера Г. Александров по возвращении из-за границы (куда он ездил вместе с С. Эйзенштейном и Э. Тиссэ) приступает к созданию кинокомедий. Первая из них — «Веселые ребята» — была поставлена по сценарию, написанному им в соавторстве с В. Массом и Н. Эрдманом. Ни одна комедия не вызывала столь ожесточенной дискуссии, как «Веселые ребята». И это не случайно. Будучи несомненно новаторским произведением, фильм содержал много спорного. В сюжете не было цельности. Он распадался на отдельные эпизоды, так как по первоначальному замыслу фильм пре... Читать дальше »

Эта тематика в киноискусстве 30-х годов тесно пере-плеталась. История революции рассматривалась как современ¬ность. Современность же трактовалась как продолжение истории революции. Так, М. Ромм справедливо видел в «Тринадцати» сегодняшнюю революционную борьбу с бас¬мачеством, а в дилогии о Ленине — историю революции, глубоко связанной с текущими событиями. На новом этапе более ярко сказалась действенная си¬ла современного искусства. Подавляющее большинство сценариев, представлен¬ных на Всесоюзный конкурс 1938 года, посвящено было современной тематике. О глубокой связи художников с жизнью свидетельствовали лучшие сценарии этой поры, написанные кинодраматургами М. Блейманом, М. Боль-шинцовым, Е. Габриловичем, Е. Виноградской, А. Капле-ром и другими. Тема труда стала главной. В лучших фильмах реша¬лись научно-производственные проблемы. Деятельность рабочих и крестьян раскрывалась в плане социа... Читать дальше »

В истории кино, как и в истории всей советской худо¬жественной культуры, вторая половина 30-*.годов.была плодотворным и вместе с тем очень сложным периодом^ Именно в этот период создаются такие J^™ произведения, как «Ленин в Октябре» «Ленин в 1918 го дуТ, трилогия о Максиме, «Депутат Балтики», «Мы из Кронштадта», и многие другие, которыми может гордить¬ся советская кинематография. Однако в искусстве второй половины 30-х. годов уже начало сказываться влияние культа личности, и в ряде произведений проявлялись порожденные им тенденции к бесконфликтности и приукрашиванию жизни. Особенно сильно эти тенденции отразились в произведениях коме¬дийного жанра и фильмах, посвященных современности. В ряде фильмов притупляется критическое начало, жизнь показывается явно приукрашенной, а драматургические конфликты- строятся на поверхностных, лобовых столкно¬вениях положительных героев... Читать дальше »

В. А. Жуковский как-то сказал, что «переводчик не раб, а соперник». То же — в экранизации. Экранизация — акт творчества. В нем рождается про¬изведение новой эстетической ценности. Искусство экранизации состоит не только в переводе образного строя литературного произведения на язык ки¬но. Оно начинается уже с выбора первоисточника и его трактовки. Актуальность и созвучность современности выбранно¬го произведения — непреложное условие экранизации. В первой половине 30-х годов шла ожесточенная дис¬куссия о том, имеет ли право автор экранизаций на от¬ступление от подлинника. Вместе с тем в ту пору экрани¬зации отличались более глубоким, чем прежде, прочтением классических произведений. Искусство освободилось от вульгарного социологизма. Обращение к литературной классике сыграло большую роль в развитии звукового кино. Оно помогло рождению новой формы литера... Читать дальше »

В первой половине 30-х годов в советской литературе и искусстве создаются значительные произведения, по¬священные истории революции. Интересно отметить эволюцию этого вида фильмов, сравнивая историко-революционные фильмы 20-х и 30-х годов. Тяготение киноискусства 30-х годов к психологиз¬му, к разработанному характеру, к конкретизации обра¬зов сказалось и на решении историко-революционной темы. Поэтическое осмысление революции через докумен-тально воссозданный событийный ряд уступило место развертыванию этих событий в их логическом единстве с характером. Изменился герой. Он как бы выделился из массы, ко-торая была героем большинства историко-революционных фильмов 20-х годов. Герой историко-революционного фильма 30-х годов продолжает линию таких образов, как Павел Власов и Ниловна (фильм Пудовкина «Мать»), Марютка («Сорок первый»), и др. Но он стал более конкретным, психоло-гически углубле... Читать дальше »

Первыми разведчиками новых тем и новых вырази-тельных средств оказались документалисты. В лучших произведениях кинопублицистики появляются новые формы репортажа и очерка, все шире и шире используются возможности звукового кино. Ударники, колхозники, ученые, люди искусства, пионеры, комсомольцы стали истинными героями документального кино. Их жизнь и труд широко освещались не только в «Союзкиножурнале», авторы которого уже имели большой опыт. В это время появились новые киножурналы: «Социалистическая деревня», «Советское искусство», «Наука и техника», «На страже СССР», «Пионерия», «Звездочка», а также ряд республиканских и областных киножурналов. Очень важной была деятельность выездных редакций, выпускавших на стройках специальные киножурналы; например, в 1931 году группой кинематографистов во главе с инициатором этого дела режиссером А. Медведкиным был создан кинопоезд имени... Читать дальше »