Наиболее ярким выражением новых тенденций в советском кино 50-х годов были фильмы «Летят журавли», «Судьба человека», «Бессмертный гарнизон», «Солдаты».
Художественное решение этих картин своеобразно. Их содержание основано на материале фронтовых будней, а сюжетную канву чаще всего определяет конфликт психологический. Среда, быт не являются чем-то самодовлеющим; они раскрыты во взаимодействии и во взаимосвязи с героями, с их судьбой, чаще всего через восприятие отдельной личности. Как справедливо заметил С. Гераси
мов, главный их смысл — «соизмерение человеческих судеб с масштабами современной истории», проблема столь глубоко решенная М. Шолоховым в рассказе «Судьба человека». Иначе говоря, человек и война как актуальнейшая философская и психологическая проблема находятся в центре внимания мастеров советского кино.
«Бессмертный гарнизон», поставленный в начало 1956 года, на «Мосфильме» 3. Аграненко по сценарию К. Симонова, повествует о легендарной обороне Брестской крепости. Жизненный материал, положенный в основу картины, предопределил и ее форму. Это героическая драма, правдиво запечатлевшая суровую обстановку первых дней войны.
Многое сближает эту картину с «Молодой гвардией», и прежде всего ее романтический пафос. Беспримерный героизм защитников Бреста раскрыт в фильме как сознательное, самоотверженное исполнение своего долга советскими людьми. Образы Батурина (В. Макаров), Кухарькова (Н. Крючков) и Александры Петровны (Л. Сухаревская) актерски полнокровны, исторически достоверны.
Правдивая, мужественная картина «Бессмертный гарнизон» была хорошо встречена прессой и зрителями. На XXII Международном кинофестивале в Венеции она была удостоена почетного диплома.
В том же 1956 году на Украине была создана первая кинокартина об участии советских воинов в европейском движении Сопротивления. Фильм «Без вести пропавший», получивший третью премию в 1958 году на I Всесоюзном кинофестивале в Москве, поставил режиссер И. Шмарук по сценарию В. Закруткина. Впоследствии тема эта нашла отражение и во многих зарубежных картинах (например, в итальянской — «В Риме была ночь», венгерской — «Альба Регия», чешской — «Трус»).
Полгода спустя на экраны страны вышел фильм «Солдаты», созданный по мотивам повести В. Некрасова «В окопах Сталинграда». Режиссер фильма А. Иванов уже имел опыт постановки такого типа картин: вспомним его «Подводную лодку Т-9» и «Звезду». В характерной для этого режиссера повествовательной манере ведется рассказ о битве у Волги, точнее, о ее героях. Зритель видит, что это простые, поистине очень мирные люди, взявшие в руки оружие во имя глубоко мирных и гуманных целей. В этом основной смысл и антивоенный пафос «Солдат»,
Вот скажем, лейтенант Керженцев (Б. Сафонов). При всей своей военной образованности он, архитектор, по-прежнему глубоко увлечен своей гражданской профессией. Или Фарбер (И. Смоктуновский), как бы олицетворяющий собой тип невоенного человека, который тем не менее в нужную минуту становится защитником Родины.
Четкий, последовательно развивающийся сюжет, фактически без батальных сцен, повествует о патриотизме советских людей, о героизме, который проявляется ими так естественно и просто.
Многое из того, что было присуще первым картинам, получило свое дальнейшее и более глубокое развитие в последующих фильмах о Великой Отечественной войне.
Свидетельством дальнейших успехов советского кино, а также неисчерпаемых возможностей метода социалистического реализма явилась картина «Летят журавли» (1957) режиссера М. Калатозова по сценарию В. Розова (в основу была положена его пьеса «Вечно живые»).
Бесчисленный поток отзывов зрителей, дискуссии и обсуждения, премии на кинофестивалях («Золотая пальмовая ветвь» па XI Международном кинофестивале в Каннах, там же специальный диплом Самойловой за исполнение главной роли, а оператору С. Урусевскому — приз высшей Технической комиссии Франции; особый приз на I Всесоюзном кинофестивале в Москве) — все это говорило о фильме как о крупном явлении в советском и мировом киноискусстве.
«Летят журавли» еще раз доказали, что полноценный фильм всегда является результатом целеустремленного труда коллектива авторов и что в руках режиссера все художественные слагаемые, не теряя своей относительной самостоятельности, выступают в едином полифоническом звучании.
Заслуга авторов фильма «Летят журавли» в том, что, продолжая лучшие традиции советского кино, военного и послевоенного периода, они изображали войну как войну народную, в ходе которой с новой силой проявились стойкость и духовное богатство советских людей. Это хорошо ощутимо прежде всего в массовых сценах, особенно в эпизоде проводов на фронт.
Этот развернутый эпизод имеет самостоятельное значение: выйдя за рамки рассказа о несостоявшемся прощании Вероники с Борисом, он стал совершенным художественным воплощением всенародного горя и страданий.
Нелишне вспомнить, что в картинах военного и послевоенного времени тот же образ создавался иначе. Чаще всего мы видели в них бомбежки, танки, врывающиеся в города, страшную гибель женщин и детей.
В фильме «Летят журавли» народное бедствие показано отраженно через психологию человека. В уже упомянутой сцене проводов на фронт, столь блестяще выполненной и режиссером и оператором, с потрясающей силой передается разнообразное психологическое состояние уходящих на фронт и провожающих их людей. Камера то панорамирует, то, ненадолго останавливаясь на той или иной группе, выделяет лица, глаза.
Образ Бориса, роль которого с огромной достоверностью сыграл Баталов, имел принципиальное значение в решении проблемы положительного героя. Дело, конечно, не только в личном обаянии актера, о чем много писали, а в самом существе этого характера. Психология Бориса — целеустремленного, лишенного индивидуализма человека, жизнь которого слита с жизнью народа,— раскрыта тонко и убедительно.
В образе Вероники (Т. Самойлова) авторы фильма воплотили свою трактовку морально-этической проблемы, которую когда-то К. Симонов определил словами «жди меня», проблемы верности. Вероника изменила любимому, ушедшему на фронт, и вышла замуж за другого. Но истинная ее вина перед Борисом не столько в этом, сколько в измене идеалам, которыми он жил. И началась эта измена еще тогда, когда Вероника, не поняв патриотического поступка Бориса — его добровольного ухода на фронт, сосредоточилась на собственной судьбе и собственном горе. Она замкнулась в себе, отрешилась от всего окружающего не после гибели родителей, не после близости с Марком и замужества, а еще в тот час, когда узнала, что Борис идет на фронт. «А я? А как же я?» — такова первая и единственная ее реакция на решение любимого ею человека.
