Продвижения сайтПобеда Советского Союза, над гитлеровской Германией имела." огромное значение для. развитии мировой культуры и цивилизации.
Социализм после войны выступил на международной арене как огромная сила. Разгром фашистской Германии и империалистической Японии вызвал рост национально-освободительного движения, привел к распаду колониальной системы. Ряд стран из тех, которые были ранее зависимыми, стали самостоятельными, суверенными государствами. Все это способствовало развитию культуры, проникнутой прогрессивными идеями.
В искусстве таких стран, как Италия, Франция, Индия; вместе с освободительным движением или, вернее, в результате освободительного национального движения возникли и развились реалистические направления, разные по своим оттенкам и стилям, но одинаково правдиво отражающие процесс борьбы широких масс народа за демократию, за мир. После войны новое киноискусство стран
народной демократии стало развиваться но пути социалистического реализма.
В первое семилетие после войны наша страна преодолевала трудности, связанные с ликвидацией ее последствий. Необходимо' было не только восстановить пострадавшие районы страны, достигнуть довоенного уровня промышленности и сельского хозяйства, но и в сравнительно короткий срок превзойти этот уровень.
Советский народ под руководством Коммунистической партии уже в первые годы после войны добился значительных успехов во всех областях народного хозяйства.
Подъем народного, хозяйства сопровождался ростом материального благосостояния народа, его все возрастающими культурными запросами, новыми, повышенными требованиями к литературе и искусству.
Работникам советской кинематографии в первые годы после войны нужно было также решить ряд сложных организационных, творческих и технических проблем.
Прежде всего необходимо было вернуть московские и ленинградские киностудии с Востока, куда они были эвакуированы на время войны, и наладить нормальное производство фильмов в Москве и Ленинграде. Для этого потребовалось время и необходимые материальные, технические и финансовые затраты.
Одновременно происходило интенсивное восстановление сети кинотеатров и киноустановок, две трети которых были разрушены и сожжены фашистскими захватчиками. , Послевоенный план развития киносети был выполнен досрочно. Быстро росло число кинозрителей, повышался их спрос на новые фильмы.
Страна продолжала прерванный войной путь мирного развития и постепенного перехода от социализма к коммунизму. В связи с этим возростало значение коммунистического воспитания трудящихся и борьбы с буржуазной идеологией, с пережитками капитализма в сознании людей.
Серьезные проблемы, стоящие перед искусством, вы¬звали к жизни постановления ЦК ВКП(б) по идеологическим вопросам, принятые в 1946—1948 годах (о журналах «Звезда» и «Ленинград», о репертуаре драматических театров, о кинофильме «Большая жизнь», вторая серия, об опере Мурадели «Великая дружба»).
ЦК партии ставил перед работниками кино, так же как перед деятелями литературы, музыки и театра, задачу —
создавать яркие, полноценные в идейном и художественном отношении произведения о жизни советского общества в его непрестанном движении вперед, всячееки способствовать дальнейшему развитию лучших сторон характера советского человека, с особой силой выявившихся во время Великой Отечественной войны. Правда, в оценке некоторых произведений искусства был допущен субъективизм.
Десять лет спустя, в постановлении от 28 мая 1958 го¬да, Центральный Комитет партии исправил ошибки, которые были допущены в отношении опер «Великая дружба», «Богдан Хмельницкий» и «От всего сердца», а также в оценке творчества отдельных композиторов.
Вместе с тем, принимая указанное постановление, Центральный Комитет подчеркивал незыблемость основных положений, выраженных в партийных документах по, идеологическим вопросам.
, Указания партии способствовали улучшению работы советской кинематографии, повышению уровня ее художественного мастерства. Советские кинематографисты добились серьезных творческих успехов, создав ряд значительных кинопроизведений: «Молодая гвардия», «Повесть о настоящем человеке», «Сельская учительница», «Мичурин», «Адмирал Нахимов», «Встреча на Эльбе» и др.
В эти годы родилась советская национальная кинематография трёх самых молодых республик: Латвии, Лит¬вы, Эстонии. В этих республиках созданы были художественные и документальные фильмы из жизни народов Советской Прибалтики. Латвийская кинематография в первые годы после войны выпустила фильмы: «Сыновья», «Возвращение с победой», а затем фильм «Райнис», эстонская — «Жизнь в цитадели», «Свет в Коорди», литовская — «Марите».
Оживилась работа киностудий и других союзных республик. Украинская кинематография создала такие значительные фильмы, как «Третий удар», «Тарас Шевченко», «Подвиг разведчика». Большой удачей узбекской кинематографии явились фильмы «Тахир и Зухра» и «Али-шер Навои». Туркменская кинематография выпустила веселую комедию «Далекая невеста». На Казахской киностудии создан был фильм «Джамбул». В Белоруссии выпущен фильм «Константин Заслонов». Киностудия Азербайджана поставила музыкальную комедию «Аршин мал алан».
В послевоенные годы создается ряд удачных детских фильмов: «Здравствуй, Москва!», «Чук и Гек», «Неразлучные друзья», «Красный галстук». Заметно обогатились вы-разительные средства мультипликационной кинематографии, что нашло отражение в фильмах «Пропавшая грамота», «Конек-Горбунок», .«Снегурочка», «Аленький цветочек», «Брать;: Дю» и а некоторых других.
В послевоенные годы большое развитие получает и хроникально-документальная кинематография. Большим жанровым разнообразием стало отличаться научно-популярное кино.
Рассматривая историю советской кинематографии первых послевоенных лет и отмечая ее успехи, мы не можем умолчать и об имевшихся в то время серьезных недостатках тематического, идейного и художественного характера.
Большинство ведущих мастеров (сценаристов и режиссеров) работали над историческими фильмами. Другие работники кино ставили фильмы о событиях недавней войны. Изучению же проблем современной жизни рабочего класса, колхозного крестьянства и советской интеллигенции не уделялось должного внимания.
В ряде исторических картин, а также в некоторых фильмах об Отечественной войне события трактовались в духе культа личности: действительный творец истории — народ — здесь выглядел как безликая масса, как «фон», на котором развертывалась деятельность выдающейся личности.
В некоторых историко-биографических фильмах подневольная тяжелая жизнь трудящихся царской России, классовые противоречия порою показывались вне органической связи с сюжетом.
Другой серьезный недостаток некоторых кинопроизведений первых послевоенных лет — постановочная помпезность, парадность, приглаженность, слащавость. Эти недостатки особенно были видны в кинокартинах из жизни колхозной деревни, в которых подчас жизнь освещалась лишь с парадной стороны (в пиршествах, свадьбах, гуляньях) и слабо раскрывалась повседневная деятельность, трудности и недостатки, с которыми приходилось сталкиваться колхозникам в реальной жизни.
Такого рода приглаженность, ослабленность конфликта некоторые критики стремились возвести в принцип социалистического реализма. Взгляды, которые позднее бы-
ли названы «теорией бесконфликтности», проистекали прежде всего из неправильного понимания жизненных процессов, происходящих в нашей стране. Некоторые деятели кино и критики считали, что поскольку у нас нет антагонистических классов, то, следовательно, исчезла и почва, на которой могут возникать значительные по со-держанию и напряженные по форме конфликты между людьми. По их мнению, драматический конфликт мог присутствовать только в произведениях, рассказывающих о столкновении мира социализма с миром капитализма. Для сценариев же и фильмов, показывающих жизнь советских людей, драматический конфликт в своем настоящем значении якобы немыслим, он должен быть заменен коллизиями, основанными на недоразумении.
Сторонники подобной точки зрения на драматургию допускали серьезную ошибку. Они забывали о том, что развитие нашего общества происходит в борьбе нового со старым, отжившим, что киноискусство, являющееся одной из форм познания действительности, только тогда может правдиво и всесторонне отражать жизнь, когда оно в художественных образах показывает на экране живой процесс этой борьбы.
