В нашей стране в технике бескамерной мультипликации созда¬ет свои музыкально-пластические композиции молдавский режис¬сер Наталья Бодюл. В ее фильмах «Мелодия» (1973), «Лестни¬ца» (1975), «Элегия» (1976) как бы два пласта изображения — сюжетный и музыкально-пластический. Музыка здесь зримая, она не только звучит за кадром, но и видна на экране в виде цвето-пластического движения ритмически организованных, мер¬цающих и вспыхивающих линий.
Компьютерная мультипликация создается при помощи ЭВМ и дисплеев, она позволяет механизировать процесс работы, облег¬чить и ускорить его. Компьютерная техника, использование ла¬зера, голографии, ксерокса и других технических средств рас¬ширяет горизонты мультипликации, позволяет, например, сделать плоский рисунок объемным, неподвижный — ожившим, движу¬щимся.
В современной мультипликации, создаваемой в ряде стран (в частности, в Америке, Канаде, Японии), при помощи компьюте¬ра снимаются короткие рекламные мультфильмы: художник пером-датчиком рисует на мониторе основные, ключевые композиции, а компьютер с заданной программой «дорисовывает» промежуточ¬ные фазы, учитывая необходимую цветовую шкалу. Кнопка дви¬жения тут же «оживляет» рисунки, кнопка стирания помогает устра¬нить дефекты. Однако такие фильмы нередко лишены авторской индивидуальности, механистичны, однообразны. Япония выпуска¬ет компьютерные фильмы в особенно большом количестве для сво¬их 42 каналов телетрансляции. Мультипликация в буржуазных странах является статьей большого бизнеса в связи с тиражиро¬ванием рисунков из мультфильмов на матрицах, печатанием на майках, сувенирных сумках и пакетах, выпуском игрушек, повто-ряющих персонажей фильмов.
Вместе с тем электронно-компьютерная мультипликация при подлинно творческом ее использовании может быть сильнейшим средством музыкально-пластического воздействия. Задумываясь об этом, режиссер Б. Степанцев представляет, какие возмож¬ности могут открыться перед талантливыми мастерами, если за «клавир» видеопульта, подключенного к ЭВМ, возьмется будущий Святослав Рихтер — виртуоз электронной живописи. Может воз¬никнуть подлинная голографическая симфония.
Синтетическая (комбинированная) мультипликация (коллаж) соединяет различные способы создания движущейся пластики. Это может быть синтез рисунков живописи, фотографики, объем-ных композиций, компьютерных рисунков, голографических изоб¬ражений и т. д. Значительным явлением синтетического коллажно-го мультипликационного кино является публицистический фильм «Поезд памяти» (1975) Н. Серебрякова и А. Спешневой. Музыка Г. Гладкова, созвучная пламенным, гневным и лирическим стро¬кам поэзии Пабло Неруды,— основа ритмико-пластического строя этого фильма-воспоминания, поэтической исповеди и политическо¬го протеста. Кинохроника с изображением человеческих лиц вклю¬чена в контекст рисованного фильма. Особая обработка докумен¬тальных кинокадров (вирирование, соляризация) придает им ско¬рее живописный, остраненный характер. Фотографически запечат-ленный и нарисованный облики человека сближаются. Такая слож¬ная структура понадобилась авторам, чтобы поэтическим языком пластики воплотить возвышенно-гневные, сатирически-беспощад¬ные и пронзительно-нежные строки Пабло Неруды, пропетые на экране голосами А. Фрейндлих и М. Боярского.
Коллаж был интересно использован также в фильме «История одного преступления» Ф. Хитрука, в котором рисованное изобра-жение совмещалось с вклейками-аппликациями из газет, фотогра-фий и натурного кино. В венгерском коллажном фильме «Мо¬мент правды» Енё Колтаи оригинально сопоставил работу ре¬жиссера в мультфильме,,оживляющего изображение, с работой то¬реро, укрощающего быка. Черный бык был вырезан из. бумаги, а матадора заменила рука человека в цветной, расшитой бисером перчатке. Возможности коллажа в мультипликации очень широки: это может быть соединение рисунка, куклы, выре¬зок-аппликаций^ фотографий, натурного кино и т. д.
•Своеобразие художественного языка мультипликации глубоко осознается представителями всех ее видов. Говоря о том, что искусство мультипликации, не нуждается в копировании действи-тельности, поскольку без гиперболизации, без заострения харак-теров рисованных персонажей в мультипликации не может быть полноценного образа, И. Иванов-Вано подчеркивал, что основной принцип рисованного фильма — преувеличение, гротеск. Услов-ность мультипликации тяготеет к сказочной аллегоричности, вы-мыслу, фантастике: «Искусство мультипликации правдиво, как вы¬мысел, и невероятно, как сама жизнь. Реальное в нем соче-тается с невероятным, и невероятное становится реальным» (Иванов-Вано И. П. Кадр за кадром.— М., 1980.— С. 119).
